川久保玲隐藏的欲望和恐惧:《The New York Times》時尚特辑

近日《The New York Times》释出一组由荷兰模特儿Saskia de Brauw所拍摄名为“Interpreter of Dreams”的时尚专题,以Comme des Garçons 2017年秋冬系列“The Future of Silhouette”中的六件作品为主角,带领我们欣赏川久保玲利用被称为“非面料”材质所制成的前卫设计—— 非时装面料,也不是编织物:看起来是烧灼的橡胶,地毯,棉絮,填料和胶带,彷彿人物的身体被缠绕束缚,带给观者一系列的视觉冲击。

1969年,川久保玲创立了时装品牌Comme des Garçons,她打破既有的价值观以及规范,利用创新的思维、不对称的服装剪裁、非人体曲线的夸张设计,创造出一件件具未来感的绝美作品。现年74岁的她,仍在每一季的大秀上推出充满颠覆性的新装,3月于巴黎时装周发表的2017秋季系列《The Future of Silhouette》着实为一场扣人心弦的时装秀,难以理解,却也回归到与时装的简单对话。

而更令人期待的是即将登场的Met Gala,由纽约大都会艺术博物馆(Metropolitan Museum Of Art)所举办的时尚盛事,在今年特别以川久保玲《The Art of the In-Between》为主题的回顾展。

川久保玲对于每个服装系列都有着模糊隐晦的主题,“The Future of Silhouette”系列似乎表达著隐藏的欲望和恐惧。

被白色圆弧所包裹的人物,有着女性曲线,如同古代威兰多夫的维纳斯雕像,也如同夸张版的假人模型一般,原意是为不同身材比例的人们量身订制专属服饰所需的物品,也是设计师展示作品的途径。女性轮廓的曲线在这件作品被加以扭转与强化,我们看见的却是服装本身而非人物真正的轮廓曲线,它是我们所熟悉的人物线条,却也不全然,一位女性躯体被困在另一个女性躯体之中,这样戏仿也留给观者一个思考的空间。

Saskia de Brauw在诠释“The Future of Silhouette”系列时,穿着如太空材质的金属银色服装,内部每一处皆分区内衬光华而未染色的棉花使身体膨胀如球体,也因材质的光滑更使表面皱摺更明显,看不出身体比例、四肢;或是衬里全黑无拉链,身体被包覆得无法动弹的服装等。

一直以来Comme des Garçons的女装都引导着我们去思索时尚的本质,经年累月所建立起一套时装轮廓结构,惯用于鑑定时尚的方法经川久保玲的设计下却一一被解构、失效。或许我们渴望著服装的创新,同时却也惧怕著突破所带来的困境,最终被既有的时尚吞噬。

THEFEMIN