FORECOLOR 2018/19秋冬潮流趋势解析

事物在不同时刻具有不同的意义。面对声势浩大的全球化浪潮,越来越多的人开始将目光投向独特、对比和差异,即需求的异质性。

STORY 1 :永无乡NEVERLAND

流连在理想之地—一个无暇与无忧共存的精神图景,远离喧嚣与疲惫,就像现实中的消费文化令成人能够保持着孩童的心态,即时感得将过去和未来演绎为当下,暂短地释放让重新体验某个时刻或某段经历成为远远眺望的美好目的地,而当世俗在无邪的内在与外部的变幻莫测之间来回跳跃,近在咫尺的现实却变的诙谐,充满火花。

灵感:

1.改编自丹尼尔·华勒斯同名小说的电影《大鱼》,蒂姆·伯顿执导。2. 瑞典设计大师Josef Frank 1930-50年代的图案印花设计。3. 东京CIRCLE以雨后的水洼为灵感的镜面装置Puddle,将城市、天际、绿荫倒映在水洼中,营造出雨后孩童嬉戏,享受短暂却无限美好的时光。(主题配图选自federico picci作品)

色彩:
略低饱和度的浪漫色调

图案:
浪漫&午夜花卉、花卉叠加几何条纹、装饰主义图案、波西米亚拼接、叠纹几何格纹、奇幻景致、立体家居图案、平面花卉、华丽羽毛、不规则多边图形、混搭佩斯利、风俗画灵感、勾勒空色花卉、卷草花卉、复古字体、波点混搭、菱形格纹

材质:
精致手工粗花呢、肌理精纺羊毛、层次感薄纱&蕾丝、压花及植绒面料、箔面涂层针织、卢勒克斯织物、珠皮呢、人造皮草、顺滑真丝&丝绒、华丽织锦软缎、繁复提花针织、嵌花与局部亮片珠饰

风格:
女装:翻新的复古细节与华丽的多重装饰重塑出极繁主义下的浪漫格调。受40年代风格的影响,极致女性化的廓形回归,肩线自然顺滑,而收腰、束腰和系带等细节巧妙将时下的宽松轮廓带入凸显身形的柔美造型。层次感的褶边或打褶、立体的花卉装饰与精致的刺绣蕾丝无不体现浓郁的女性气息 ,而局部的夸张细节、奇异的图案或全息灵感的加入又为新一季增添了俏皮与怪诞。

男装:繁复的外观将跨时代的设计元素混合在一起,华丽的色调、考究的材质与定制感的学院风结合带有一种微妙独特的怀旧气息,50年代的优雅剪裁,版型变的更加修长,充满灵气的徽章、嵌花镶边或花俏图案装饰细节以玩味心态打造与众不同的都市格调。

STORY 2 : 夹缝 Unconventional

面对多变而分散的世界,世代的冲突往往让我们在社会的最边缘和最异质的人群里才能看到事物最真实的一面。信仰与混乱、青春与不安将自我与常规交汇在躁动之中,就如同60年代日渐简洁沉稳的艺术风格与澎湃的时代背景充满戏剧性的对比,不同的意识和形式相互混合,营造出奇妙而独特的律动。

灵感:

1.KAWS 在上海举行的亚洲首个大规模的阶段性回顾展。2. Freehand Profit的MASK365项目不断将知名球鞋打造为球鞋面具,创造出独特的年轻文化,2013年开始陆续出版了艺术书籍《不死军队》及个展《不死族的崛起》。3. 艺术家Pokras Lampas在意大利FENDI总部楼顶创作涂鸦作品“F IS FOR”, “自由就是怪異、無懼和樂趣”构成的文字涂鸦。(主题配图选自lydia kasumi作品)

色彩:
华丽与躁动混合的复古色调

图案:
满版怀旧几何、变形几何、媚俗图形、艺术涂鸦、宽大条纹、冲突印花、野性自然、抽象漩涡、艺术拼接、视错图案、肌理刷纹样、英伦碎花&鲜亮格纹、个性标语、多重图像

材质:
精仿羊毛织物、多层结构弹性织物、簇绒&裁绒织物、凹凸感提花织物、提花丹宁、粒结格子或人字呢、功能性尼龙、漆皮、轧光表面、局部流苏、金属涂层、多重绗缝

风格:
女装:充满青春气息的风格脱离常规的廓形,不对称的结构与凌乱的装饰或印花为营造出前卫叛逆的格调,复古休闲单品借由局部或边缘的磨损修补,夸张的比例或是醒目的多色组合等打造充满个性的街头混搭效果。外露的拉链或结构接缝、别出心裁的创意补丁或不协调的层搭都以出其不意的方式挑战经典。

男装:随着运动元素不断入侵日常通勤着装,精准的正装造型带有跨界的运动元素,兼具时尚与功能性,新一季60年代的简洁线条为回归的90年代街头风格注入精致的考究感。受锐舞文化的持续影响,醒目的个色图案和配色令小众文化的怀旧风焕然一新,不同的格纹等图案元素以饱和的色调相互混搭重新演绎出朋克的落拓不羁。

STORY 3 :东西之间Interrelation

东西即物质、事物。时下的科技给生活带来了根本性的变化,未曾见过的事物层出不穷,猛然回头,才发现我们已身处于陌生之中,日常所熟悉的一切也早已印象之外,于是我们不断的抽丝剥茧,尝试着从那些看似疏离的事物背后,找到彼此隐在的有形或无形联系,而随着层层叠叠的表象慢慢退去,我们终会发现自然万物的息息相关,与此消彼长的相互影响依旧是不变的古老法则。

灵感:

1.法国印象派大师塞尚以多视点、物体变形及重构的绘画手法著称,但赋予整体画面以秩序与均衡感。2. 摄影师张宏川的系列作品《动物剪影》,通过将熟悉生活场景与动物剪影结合传达出提醒大众关注科技发展对动物所带来的负面影响。3. 设计事务所IMA与Super BfG合作在奥地利Sibratsgfäll小镇山崩遗址中建造了一系列极具创意的装置,并安置在小镇周围,承载着小镇居民的情感记忆,目睹并融入大自然的变迁。(主题配图选自pontus willfors作品)

色彩:
内敛舒展的写实色调。

图案:
手绘民俗花卉、线条花卉&植物、不规则矿物表面、改良伪迷彩、变形自然、睡衣条纹、刮擦图案、微弱晕染装饰、阿米什民俗图案、褪色花卉&几何、土著部落、模糊&破损格纹、稀疏碎花、费尔岛图案

材质:
复古灯芯绒、挺括斜纹棉布、跨季法兰绒、再生面料、塑胶涂层、竹节毛毡、纹理针织、防水尼龙面料、原色&哑光丹宁、磨绒拉绒织物、绞花拼接、羊羔绒、双面格纹织物、起皱或带暇疵的混纺羊毛、夹花&套染平纹针织

风格:
女装:乡村与家居灵感的舒适格调以清晰的细节设计与不合身的剪裁为时下的游牧风注入新意,层搭结构依旧是关键,未经处理不平整表面,手工材质的柔和触感体现了回归真实与纯粹,不退的70年代风潮令怀旧的民俗风持续受捧,户外军装的细节以全新的比例呈现,兼具实用功能又不失个性。

男装:经久不衰的军装风格采用手工感的面料或哑光科技材质,并借鉴传统工装的细节元素,营造出摩登实用的现代格调,强调舒适与防护性的户外风格与都市休闲风融合,不同材质或色调的对比拼接或材质本身的不平整视觉触感都增强了表面的装饰性,而略松散的结构设计和柔和内敛的色调则充满亲切感。

STORY 4 :容器Container

当我们对世界的大小或多少失去概念的时候,摒弃到填充便成为新的认知过程,不断变化的空间与能量创造着无穷尽的可能,但新旧的更替并不只为单向的取代,重新审视,懂得选择和利用并接纳和包容所有的矛盾差异并存才会拥有更为宽广的空间和视野。

灵感:

1. Kochi Architect在东京的住宅改造项目,通过内部改造避免了不必要的拆除,并利用三维的空间切割,创造出互通的公共空间。2. nendo在作品“flow”中将传统家具与容器嫁接在一起,采用非直接固定的过渡式设计,令家具不仅具有自身的功能同时兼具收纳的作用。3. Borgman Lenk设计的MOS系列装置为丹麦欧登塞EAL Lillebælt学院里永久装置作品,形状各异的分布在学院的各个角落,贴合不同建筑空间的边界。(主题配图选自blankwindows.com)

色彩:
柔和与深邃呼应的感性色调

图案:
男装网格、大窗棂格、艺术色块、立体视幻几何、神经结构网格、抽象东方图案、锯齿或像素条纹、微波点&不规则圆点、立体波纹、交错的线型花纹、抽象花卉

材质:
小肌理多臂提花织物、定制感羊毛织物、麦尔登呢、多层复合织物、平整棉布、棉毛混纺丹宁、结构触感的色织格纹、起泡针织、压花针织蜡光皮革、网眼织物、功能性双层织物

风格:
女装:量感的廓形采用自然柔和的宽松结构带有跨性别的着装概念,借鉴男装元素,经典套装、大衣采用80年代的垫肩或宽落肩设计,版型简洁更加立体,搭配或柔软或挺括的考究材质凸显沉稳低调的奢华感,局部的解构再重构和未完成感的细节设计营造出随意不确定的别致效果。

男装:精炼的结构重新演绎经典廓形,不同的材质通过结构和拼接设计创造出丰富的视觉对比,经典的轻便大衣或夹克采用羊毛与科技材质混纺面料,兼具商务与休闲运动风,版型则以箱形、量感的廓形为主,平衡舒适感与实穿性,双排扣造型全面回归,搭配多褶或无褶的阔脚长裤呈现出独特的风格。